随着“文革”的结束，上海书法迅速崛起，不仅在展览著书方面走在全国的前头，在书法教育方面，同样也是独树一帜。20世纪70年代末，徐伯清先生在上海重新组织筹办书法班，地点位于求知中学（今上海市敬业初级中学），后移至市八中学，这是文革后最早的书法学习班，徐伯清先生请到李志贤先生上书法课，很快志贤先生就成为了一名书法教师，这是“文革”后第一批书法教师，在这最早一批书法教师队伍中有任政、范韧庵、单孝天、韩天衡、吴建贤、陈炳昶、孙信德、翁史焵等近代著名书法家，而志贤先生是他们中年龄最小的一位。

  如果说求知中学书法班是李志贤先生书法教育生涯的开始，那由上海市杨浦区政协主办、李志贤先生创办并担任校长的书法业余学校“墨英艺院”，则更使得志贤成为了一名成熟且富有教育思想的优秀书法教师。但这其实并非志贤的主业，全都在业余时间进行，从1982年开始到1997年，这一做就是15年。

  “教书法是教的问题，不是写的问题。”提及教书法，这是志贤常挂在嘴边的一句话，笔者也是一位教师，对这句话也是感受颇深，好教师其实并不在于自己的学问有多高深，而在于他是否可以将抽象的知识深入浅出的教给学生，教学是一门技术，教学同样需要专业与科学。不是随随便便写两个字就可以教会学生的。会写不等于会教，会教不等于会写，做书法教师之前必须理清这样的思路。  对于如何教书法，志贤有着自身一套科学的教育体系。

整合书体
 

  书法艺术是千变万化的，同一种书体不同的人都可写出自己千变万化的风格，而中国自古以来，著名书法家所留下的经典碑帖更是数不胜数，面对着繁多的字帖、书体，初学者来说如何入门，选对道路则变得尤为关键。每一个带班的老师均有自己擅长的风格，和书写方向，不同的班级就要上不同的课。但是书法业余学校，流动性较大，随着学员的人数的变化，若将两班合并就势必会面临两班所学内容不一，无法合并，这样一来，就会造成学校的损失，也将面临无法继续走下去的困境。针对这样的问题，志贤在管理上突破创新，整合各大书体的特点，编写教学大纲，一切必须严格根据大纲执教，统一教学统一进度与书体，就好比学校里的教研组，而志贤在其中同样也充当着备课组长的角色。原先的四个班随着学员的去留便可合并为两个，两个再合并为一个，而合并后的班级在接下来的教学中也可在原有基础上继续上课。如此一来，便解决了所有业余学习一直以来所面临的困境。

编撰教材
 

  那到底带班老师应该根据什么样的教学大纲执教呢？李志贤亲自编撰书法大纲，志贤老师规定，一、先教篆文，主要是为了解决线条、笔画问题，学习怎样回锋、稳笔。二、再写隶书“撇”画，体会如何做到前轻后重。三、接着练习隶书“捺”，体会毛笔在手中的提按。四、有了前面的基础，在开始要求学生从笔画开始，练习正楷，在此过程中，讲究笔画与汉字结合，如“横”划，在书写“横”的基础上，练习带有横画的汉字，如“一、二、三”；竖画则写“十、卄廿丶卌、正”，以此类推，相继学习其他基本笔画。这些楷书均选自历代经典碑帖，如学生刚入门时学习的是《丰乐亭记》，这样的选择是不无道理的，《丰乐亭记》里的比较大，可以方便刚入门的学员在临写时观察，可见，每一个教学细节，都是通过志贤仔细推敲的。学习完笔画之后，解决基本笔法问题，再可根据学生个人特色开始临帖，其主要目的是为了解决对字形结构认识。整套教学由浅入深，循序渐进，让教师与学生在此过程中教学相长，彼此受益。

   李志贤始终强调，会写不等于会教，教育有其内在的规律，学书法也是一个循序渐进的过程。在整个教学生涯中，志贤凡事亲历亲为，和所有的授课老师共同备课，发现问题，调整步伐。正是这样一种科学、规范的授课模式，使得“墨英艺院”15年来保有旺盛生命力，前来学习的学生也是络绎不绝，迎得了好的生源，留得住好的师资，获得了丰厚的成绩。在市书协所举办的一次中小学书法展入选人数来看，墨英艺院就占到了10%，可谓硕果累累。

  志贤的书法艺术起步早，书法教育同样也是走在前端，和他对待书法的一样，教学同样需要严谨与钻研，教学是讲究个性的，但个性是基于规范的。写书如此，做人亦是如此。规范教学，让理念落地。但凡一人若能用正确之思想理念来贯彻自身的行为，那他无论做什么都会成功，志贤便很好的诠释了这一点。

李志贤学生周盈盈字


李志贤学生邹政一字


李志贤学生姜雯倩字


李志贤学生李自强字



李志贤学生陆明字